一首歌折射出时代变迁，幕后故事比电影更精彩

今年的奥斯卡奖颁奖典礼，最佳女配角奖被授予《西区故事》中扮演安妮塔的阿里亚娜·德博斯。

无独有偶，1962年，老版电影中同一角色的扮演者丽塔·莫雷诺也获得了这个奖项。

丽塔·莫雷诺在1961年《西区故事》中

当她们唱起那首“America”（美国），跳着曼巴舞，一切都是那么浑然天成。

这一段歌舞简直是全片最佳

从《西区故事》现身舞台到两次被搬上银幕，半个世纪里，各国观众从中一窥生活在曼哈顿上西区的波多黎各移民们的乐与怒。

《西区故事》原本是1957年在百老汇公演的音乐剧，1961 年被罗伯特·怀斯搬上银幕，获得了包括最佳影片、最佳男女配角在内的10项奥斯卡奖。

1957年音乐剧《西区故事》

这个以《罗密欧与朱丽叶》为灵感的故事，讲述了 50 年代曼哈顿两个不同种族背景的街头帮派之间的冲突。

来自波多黎各的"鲨鱼帮"受到白人团伙"喷气机帮"的嘲弄，年轻的主人公托尼是喷气机帮的前成员，他与鲨鱼帮首领的妹妹玛丽娅相爱，引爆了两个帮派本就紧张的关系。

1961年电影版《西区故事》

黑暗的主题、精致的音乐、宏大的舞蹈场景和对社会问题的关注，令《西区故事》成为美国音乐剧电影的里程碑。

1961年电影版《西区故事》

在1957年的音乐剧《西区故事》中，“America”就是重要唱段，展现了“鲨鱼帮”成员和他们的妻子在天台上观点不合的争吵。波多黎各移民们载歌载舞，用诙谐的对唱展现了来自底层的焦虑。

歌词点出了他们的困境——在美国生活条件的确比家乡更好，但必须面对严重的种族歧视。

“信用支付真方便。（Buying on credit is so nice.）”妻子们唱道。“可那人看我们一眼就把价格翻倍。（One look at us and they charge twice.)”在外讨生活的丈夫们却很愤怒。

歌词中不断穿插的矛盾，仿佛这个大都会光明和黑暗的两面。

上世纪50年代，音乐剧《西区故事》酝酿阶段，主创之—阿瑟·劳伦茨曾认为“America”的歌词对于人物来说“太过诙谐”，但它最终还是被保留了下来，并在接下来的六十年里屡受肯定，成为观众的最爱。

1961年的电影版《西区故事》延续了音乐剧的场景设定，女士们身着鲜艳的大裙摆连衣裙，火辣而明快的舞蹈在昏暗的楼顶掀起一阵热浪。

扮演安妮塔的丽塔·莫雷诺就是波多黎各裔，在出演《西区故事》之前，她总是被要求出演各个其他族裔的有色人种。

当安妮塔这个角色出现在她眼前，她终于感觉找回了自己。

但是，看到音乐剧中《美国》的歌词后，她又有点想拒演。

“波罗黎各，丑陋的小岛。这充满热带疾病的岛屿。（Puerto Rico, you ugly island, island of tropic diseases.）”这句话深深刺痛了她的心。

当她忐忑地出现在片场时，看到的是主创们为电影版新改的歌词：“波多黎各，我一生的挚爱。还是让她沉入海洋吧。（Puerto Rico, My heart's devotion. Let it sink back in the ocean.）”

那一瞬间，她感觉自己被拯救了。

在2021年版《西区故事》中，丽塔·莫雷诺回归出演了波多黎各裔老板娘瓦伦媞娜

2021年的《西区故事》中，鲨鱼帮不再采用清一色黑黝黝的化妆，波多黎各人在六十年后终于恢复了本来的肤色。

导演斯皮尔伯格的理念是“寻找自己的身份”，“America”这首歌再度唱响：“生活在美国完全可以无忧无虑，只要你是个纯种白人。（Life is all right in America, if you're all white in America.）”

在美国，移民的自我身份认同在任何年代都是一个无法回避的议题。这一次，移民们不再藏在楼顶天台诉说美国的两面，而是走上曼哈顿街头，大声唱出他们的境遇，各色的裙摆在纽约艳阳高照的道路上吸引了众多目光。

同一个故事在不同时代反复上演，关于抗争不平等、用爱战胜仇恨的主题永远都不会过时。